|
契訶夫與其絕筆之作
《櫻桃園》是契訶夫的最后一部劇作，可以說(shuō)是他嘔心瀝血的絕筆。醞釀?dòng)?9世紀(jì)末，問(wèn)世于20世紀(jì)初的《櫻桃園》被視為世紀(jì)之交一部最有意義的俄羅斯文學(xué)名著。無(wú)論從思想探索的角度，還是從藝術(shù)探索的角度，它都具有時(shí)代精神的深刻意義。
自1904年始，許多劇作家和院團(tuán)都排演過(guò)該劇，并在世界多國(guó)相繼上演，賦予了人們百年的“櫻桃園情結(jié)”。回眸《櫻桃園》的百年演出歷史，可以看出這部經(jīng)典劇作的藝術(shù)張力使各個(gè)特定時(shí)代的創(chuàng)作具有了特定的歷史邏輯性，使時(shí)代的精神和話語(yǔ)在劇作的藝術(shù)世界里獲得了充分的創(chuàng)作空間。
同一部作品，不同的闡釋
不同的劇作家以自身不同的審美觀念感受這部作品，用各自的詮釋去把握時(shí)代的精神話語(yǔ)。
悲劇性 與 喜劇性
契訶夫?qū)ⅰ稒烟覉@》定義為“四幕喜劇”，為后人留下了至今仍未解開的體裁之謎。“悲劇性地”和 “喜劇性地”理解《櫻桃園》，是對(duì)這部作品兩種不同的闡釋方式，而造成這兩種不同認(rèn)知的正是《櫻桃園》自身復(fù)雜的藝術(shù)特性。
斯坦尼斯拉夫斯基 與《櫻桃園》
1904年《櫻桃園》首演
由斯坦尼斯拉夫斯基執(zhí)導(dǎo)
并在劇中飾演加耶夫一角
1904年1月，斯坦尼斯拉夫斯基率先將契訶夫的《櫻桃園》搬上了莫斯科藝術(shù)劇院的舞臺(tái)，成為該劇的第一個(gè)舞臺(tái)詮釋者。在他看來(lái)，對(duì)正在逝去的、美麗而富有詩(shī)意的、但已無(wú)用的生活的淚別，是《櫻桃園》根本的情感。于是，呈現(xiàn)在舞臺(tái)上的首演，是一出地道的抒情悲劇，抒情氛圍的營(yíng)造體現(xiàn)了斯坦尼斯拉夫斯基對(duì)契訶夫戲劇藝術(shù)境界的深刻領(lǐng)會(huì)，首演大獲成功。
然而，悲劇性感傷氛圍的烘托，把《櫻桃園》界定為一出“沉重的戲”，引來(lái)了劇作家契訶夫的不滿。他曾抱怨道：“我的《櫻桃園》在海報(bào)上被稱作‘正劇’，這使我很苦惱。”并坦言道：“這部戲應(yīng)該是輕松愉快的。”
為了彰顯喜劇性，劇作家契訶夫在人物關(guān)系的設(shè)置、情節(jié)節(jié)奏的把握、抒情氛圍的烘托、喜劇因素的應(yīng)用以及人物動(dòng)作的設(shè)計(jì)等方面煞費(fèi)苦心，該劇本因此具有了從外在到內(nèi)在的喜劇性特質(zhì)。
然而，戲劇人物自身的豐滿性、戲劇結(jié)構(gòu)和舞臺(tái)氛圍的復(fù)雜性和多義性，又似乎使導(dǎo)演斯坦尼斯拉夫斯基有充分的理由將該劇看成是感傷的悲劇。
在斯坦尼斯拉夫斯基眼里，劇中女主角拉涅夫斯卡婭面對(duì)充滿詩(shī)意的櫻桃園即將逝去的無(wú)可奈何，無(wú)疑是極其傷感的情境；她面對(duì)櫻桃園一草一木所發(fā)出的真情感嘆，賦予了劇本憂郁感傷的情調(diào)；女主角最終失去莊園的命運(yùn)，也無(wú)疑帶有鮮明的悲劇色彩。因此，斯坦尼斯拉夫斯基將拉涅夫斯卡婭打造成一個(gè)多情善感的悲劇性角色。為此，契訶夫大為光火，指責(zé)導(dǎo)演讓觀眾看到了太多的眼淚。
林兆華執(zhí)導(dǎo)的《櫻桃園》
2004年，林兆華版《櫻桃園》成功上演，吸引大量觀眾走進(jìn)劇場(chǎng)觀看演出。簡(jiǎn)約、集中的人物形象，壓抑、荒涼的舞臺(tái)美術(shù)增強(qiáng)了作品的戲劇性和可看性。
劇中的三個(gè)核心人物分別代表了不同的社會(huì)階層，對(duì)揭示主題起著至關(guān)重要的作用。林兆華給足了這三個(gè)角色戲份，以突出他們面對(duì)即將被毀滅的櫻桃園所呈現(xiàn)出的不同態(tài)度，充分體現(xiàn)了在社會(huì)轉(zhuǎn)型時(shí)期，各階層的精神風(fēng)貌。
在林兆華“櫻桃園”的舞臺(tái)上鋪滿了黃土色的布，演員站在距離地面四米多高的鐵架支撐的鐵絲網(wǎng)上進(jìn)行表演。燈光隨著演員的語(yǔ)言、行動(dòng)的變化而變化，具有較強(qiáng)的流動(dòng)性，這樣的舞美設(shè)計(jì)能夠調(diào)動(dòng)觀眾的想象力。
恢復(fù)《櫻桃園》的喜劇面目是林兆華創(chuàng)作這部作品的直接動(dòng)力，他為了開掘劇作的喜劇內(nèi)涵對(duì)劇中人物的語(yǔ)言、神態(tài)和動(dòng)作等方面做了“喜劇化”的嘗試。
李六乙執(zhí)導(dǎo)的《櫻桃園》
李六乙版《櫻桃園》緊貼甚至放大了契訶夫“戲劇隱匿于生活流中”的表現(xiàn)手法，極力避免角色之間的互動(dòng)，就連演員說(shuō)臺(tái)詞都不看對(duì)方，幾乎只面向觀眾。演員表演同樣克制，極力將澎湃的情感壓抑至平靜如水。他們能保持表演的感染力，絕不輻射到觀眾席。甚至還有那么2、3分鐘，全體演員保持靜默，不說(shuō)不動(dòng)如木頭人……
該劇此前在北京演出時(shí)，遭遇的評(píng)價(jià)呈兩個(gè)極端，就像濮存昕在開演前就曾預(yù)設(shè)的：“喜歡的人會(huì)很喜歡，不喜歡就是一點(diǎn)都不喜歡，極具風(fēng)格化的作品必然是有爭(zhēng)議的，我們也希望大家共同來(lái)探討，怎樣表現(xiàn)契訶夫更貼近他的真實(shí)表達(dá)。”
面對(duì)所謂的“觀眾反響”，導(dǎo)演李六乙也不特別在意：“每個(gè)時(shí)代對(duì)契訶夫都有不同的理解和解讀，每個(gè)時(shí)代的觀眾也有他們的審美趨向，就是同一時(shí)代個(gè)人的觀劇體驗(yàn)也有巨大差異，所以我很少會(huì)去擔(dān)憂‘觀眾的理解程度’，不為迎合而刻意，讓他們?nèi)ヅ袛唷⑷ミx擇、去思考，我覺(jué)得這才是真正的尊重。”
該版《櫻桃園》的主演濮存昕認(rèn)為，全劇結(jié)尾處砍伐櫻桃樹的聲音，恰好體現(xiàn)出喜劇在思想和現(xiàn)實(shí)之間的對(duì)比，從而形成幽默感。所謂喜劇就是對(duì)比，真正的喜劇不只是語(yǔ)言和動(dòng)作，它是思維上的差異，是悲劇面前的自我嘲弄。所以說(shuō)這些對(duì)比如果能夠形成思想上的喜劇感或者是幽默性，這可能是契訶夫的本意。
《櫻桃園》這部經(jīng)典自誕生以來(lái)已有115年的歷史了。不同時(shí)代的戲劇家以各自的審美情趣與契訶夫進(jìn)行著精神上的對(duì)話，多視角地展現(xiàn)出這部作品的藝術(shù)韻味和審美特質(zhì)；而《櫻桃園》所蘊(yùn)含的藝術(shù)張力，則為不同時(shí)代的戲劇家提供了足夠的創(chuàng)作空間，并激活它所處時(shí)代的時(shí)代精神。由此可見(jiàn)，《櫻桃園》不愧是戲劇史上永恒的、具有當(dāng)代意義的經(jīng)典之作。
天津人民藝術(shù)劇院特邀
優(yōu)秀青年編導(dǎo)孫曉星執(zhí)導(dǎo)
新世代的契訶夫《櫻桃園》
現(xiàn)已進(jìn)入排練階段
正式開啟購(gòu)票通道
《櫻桃園》是契訶夫的最后一部戲劇。
故事開始于加耶夫、拉涅夫斯卡婭兄妹返回櫻桃園，承載其舊日時(shí)光的貴族莊園如搖搖欲墜的青春，恍如隔世的親人、戀人抑或朋友。重逢即分手，面臨櫻桃園崩潰的終局，他們駐足不前，沉湎于床上的夢(mèng)境與回憶。羅伯興——櫻桃園的新主人將取代舊主人，新世代將取代舊世代，成長(zhǎng)的痛也是離開床的痛，櫻桃落在拉涅夫斯卡婭臉上最后一抹緋紅，一切真實(shí)的荒漠正在蠶食夢(mèng)幻的泡影。
櫻桃園不僅僅是一座貴族莊園，它是一切易逝、脆弱和透明的東西，是被抹去的姓名、地板經(jīng)過(guò)擦拭的長(zhǎng)痕和冬季室內(nèi)鏡片上的水蒸氣，是幽靈和看不見(jiàn)的人，它消失在轉(zhuǎn)型期，在世界轉(zhuǎn)身的片刻，一個(gè)告別即所有告別。
導(dǎo)演孫曉星將攜天津人民藝術(shù)劇院的年輕演員，他們化名為拉涅夫斯卡婭、加耶夫、安尼雅返回櫻桃園，他們是櫻桃園的舊主人，也是新主人。過(guò)去的行將過(guò)去，未來(lái)尚未到來(lái)，在它面前，我們不知所蹤。
戴曉蓮
上海音樂(lè)學(xué)院教授、碩士生導(dǎo)師。中國(guó)昆劇古琴研究會(huì)古琴專業(yè)委員會(huì)副主任；上海市人類口頭傳承非物質(zhì)文化古琴藝術(shù)傳承人。9歲隨叔外公、著名廣陵派古琴泰斗張子謙先生學(xué)習(xí)古琴多年，深得其傳。早年曾先后得到老一輩大師吳景略等教導(dǎo)，后隨古琴大師龔一、林友仁學(xué)習(xí)多年， 1985年畢業(yè)于上海音樂(lè)學(xué)院古琴專業(yè)。戴曉蓮在不斷繼承發(fā)展傳統(tǒng)古琴藝術(shù)的同時(shí)，積極開拓參與現(xiàn)代作品的演奏和演繹。多年來(lái)發(fā)表了多篇學(xué)術(shù)論文。出版《廣陵琴韻3》《古琴藝術(shù)》《漣漪》《和暢》個(gè)人專輯以及教學(xué)音像《學(xué)好古琴》等，并編寫了國(guó)內(nèi)首部《古琴重奏曲集》專業(yè)教材。
演出信息
6月5日 周二 19:30
良辰美景2018非遺演出季：
泰山北斗映藍(lán)天—古琴名家音樂(lè)會(huì)
演出：
李鳳云 王建欣 吳釗 李祥霆 趙家珍 曾成偉
戴曉蓮 丁承運(yùn) 付麗娜 姚公白 龔一
（以出場(chǎng)先后為序）
曲目：
暗香 憶故人 欸乃 秋塞吟 大胡笳 鶴鳴九皋
廣陵散 梧葉舞秋風(fēng) 漁樵問(wèn)答 流水 瀟湘水云
票價(jià)：50 100 180 280 380 580元
 |
堂.jpg)
