創(chuàng)意：
這臺題為“小美人魚”的古典音樂會，邀請中國觀眾進入丹麥的童話世界，感受北歐的音樂風采。
本場音樂會曲目中包括漢斯-埃里克·菲利普（Hans-Erik Philip）創(chuàng)作的聲樂套曲，該作品將有關人魚公主的中文詩篇與安徒生的原作相串聯(lián)，重新譜曲演繹。音樂會還將呈現(xiàn)作曲家加岱（Gade）浪漫的音樂會歌劇《精靈王之女》（The Elf-King’s Daughter）中幾首頗具戲劇氛圍的選段，以及來自丹麥、北歐及歐洲其它地區(qū)的獨唱及合唱作品。音樂會最后將為觀眾獻上四首頗受歡迎的中國歌曲。
The classical concert “The Little Mermaid” to invite Chinese audiences into the universe of Danish fairy tales and the world of Nordic sound.
The concert features a new song cycle by Hans-Erik Philip, which sets to music a Chinese poem on The Little Mermaid alongside H.C. Andersen’s original text. The evening continues with dramatic and atmospheric excerpts from Gade’s romantic concert opera “The Elf-King’s Daughter” as well as selected Danish, Nordic and European solo and choral repertoire. As a conclusion, the group will present three popular Chinese songs.
簡歷
哥本哈根之聲女聲合唱團
“人鏈”音樂協(xié)會所屬的女聲合唱團，目前有十二位歌唱演員，其中不乏哥本哈根優(yōu)秀的年輕合唱演員。她們均從幼年時即在如丹麥廣播電臺女童合唱團這樣著名的合唱團體中接受音樂基礎訓練。目前她們中大多數人仍繼續(xù)著自己的獨唱生涯，有的仍在丹麥皇家音樂學院、安·羅欣學院等就學，有的已畢業(yè)，有的在自己拜師學藝，均在獨唱的同時還在哥本哈根許多知名的教堂合唱團里演唱。
合唱指揮/制作人：貝雅特·威爾瑪
貝雅特曾先后進入丹麥南部音樂戲劇藝術學院及斯圖加特國立音樂學院，學習古典合唱指揮，導師分別為格拉努姆（Alice Granum）和庫爾茲（Dieter Kurz），并曾參加努朗南（Timo Nourannen）、舒爾茨-延森（Morten Schuldt-Jensen）、皮特•漢克（Peter Hanke）等主持的大師班。另外，她還曾隨希拉德室內合奏團（Hilliard Ensemble）學習合唱。貝雅特不僅曾在多個合唱團擔任指揮和領唱，而且還曾作為歌唱家與多名指揮家合作，包括博爾紐斯（Frieder Bernius）、皮諾克（Trevor Pinnock）以及伍德（James Wood）等。在與作曲家漢斯•艾瑞克•菲利普長達十年的合作中，貝雅特在丹麥國內外首演過漢斯多部合唱作品，包括2016年漢斯的全新聲樂套曲《人鏈》。這部作品在羅斯基勒大教堂演出，六十余人參演，其中包括獨唱尼娜•博世•隆格倫、多爾特•齊爾克以及亨里克•達姆•湯姆森等。貝雅特指揮過的大型合唱作品還包括勃拉姆斯的《德意志安魂曲》（室內樂版本）以及布里頓的《圣誕頌歌禮》。此外，在其亮麗的藝術生涯中，她還曾在劇場版《血婚》中任格萊薩克瑟（Gladsaxe）劇院合唱團總指揮，并帶領多個樂團赴朗格萊音樂節(jié)、布列塔尼、愛爾蘭以及博恩霍爾姆島等地巡演。
貝雅特在倫敦國王學院獲歷史音樂學博士學位并執(zhí)教至今。此外，她還擔任斯圖加特國家歌劇院的編劇以及丹麥皇家歌劇院的制作編劇。
女高音：尼娜·博爾·隆格倫
尼娜曾在丹麥皇家音樂學院獨唱班受訓，師從蘇珊娜·艾肯（Susanna Eken），并參加過莫滕森（Lars-Ulrik Mortensen）、莫勒（Kirsten Buhl Møller）、斯臺爾克（Ulrich Stærk）、尼爾森（Inga Nielsen）、思闊伍斯（Bo Boje Skovhus）、赫穆特（Helmut）、詹森（Rudolf Jansen）、馬希斯（Edith Mathis）、維尼奧雷斯（Roger Vignoles）等主持的大師班。她曾與丹麥國家室內樂團、哥本哈根愛樂樂團、奧爾堡、南日德蘭以及蘭德爾三地的室內樂團、丹麥廣播交響樂團團員、丹麥皇家禮拜堂以及瑞典的諾爾蘭歌劇院等同臺演出。她曾進入倫敦皇家音樂學院舉辦的莫扎特歌唱大賽決賽并獲獎，并曾入圍斯圖加特國際藝術歌曲大賽的半決賽。她曾獲得一系列獎學金資助，并得以在薩爾茨堡跟隨女高音歌唱家芭芭拉·邦尼(Barbara Bonney)進修。尼娜在菲島歌劇院（The Funen Opera）初登歌劇舞臺，在多尼采蒂的喜歌劇《唐帕斯夸勒》中飾演諾麗娜。她還曾在奧胡斯（Aarhus）夏季歌劇節(jié)新編歌劇《羅薩與永恒》中扮演羅薩、在與弗雷斯卡歌劇院合作中扮演《魔笛》中的公主帕米娜、在哥本哈根歌劇節(jié)上扮演尤麗狄茜。她在馬爾默（Malmö）歌劇院首次登臺扮演《費加羅的婚禮》中的巴巴麗娜，演出座無虛席。尼娜還在丹麥各地演出清唱劇，包括丹麥皇家劇院、丹麥廣播音樂廳、霍爾門教堂、弗雷登斯堡城堡教堂、索瑞爾國際音樂節(jié)、丹麥國家藝術館和丹麥皇家圖書館女王大廳（即“鉆石廳”）等。2010年，她在海牙與“新荷蘭”巴洛克樂團（New Dutch Baroque）合作的一系列音樂會受到高度評價。在2015、2017與2018年，她在奧胡斯交響樂團制作推出的瓦格納歌劇《尼伯龍根的指環(huán)》中飾演水仙子沃克琳德（Woglinde）與林中鳥瓦爾德沃格（Waldvogel）。
女高音：托拉·韋斯特高
托拉生長于音樂氣氛濃郁的法羅群島，先后在丹麥皇家音樂學院和丹麥南部音樂戲劇藝術學院接受專業(yè)訓練，并曾在哥本哈根的安妮羅辛學院專攻聲樂。作為一位橫跨古典音樂與節(jié)奏歌曲的表演者，托拉的足跡踏遍斯堪的納維亞地區(qū)。她不僅在法羅群島音樂頒獎典禮上獻唱，與來自法羅群島的艾沃爾（Eivør）和泰圖爾（Teitur）同臺，還與Afengin、Valravn等北歐樂隊以及Via Artist、FIGURA等古典樂團合作。托拉曾在漢堡的圣邁克爾斯教堂為三千名觀眾演唱法羅群島民歌，在丹麥女王訪問法羅群島時為女王陛下獻唱，并作為法羅群島音樂文化的代表在丹麥駐華大使館表演。除演唱外，托拉在丹麥和法羅群島還是一位廣受歡迎的合唱指揮。她是首位與國立法羅交響樂團合唱團合作的女指揮家，此外還擔任哥本哈根的冰島室內合唱團斯塔卡（Staka）的指揮。該團的女聲部將參演本場音樂會。
女高音兼制作人：關淑芝
關淑芝十六歲時憑借一曲《陽光》開始歌唱生涯，這首歌經由黑龍江廣播電臺播放，傳向全國。由于在音樂上的出色表現(xiàn)，她十七歲時成為著名的沈陽文工團合唱隊正式成員，后來進入沈陽最好的一家音樂學院，師從專門研究女高音的教授陳浩。經過多年的表演歷練，于1988年獲得哈爾濱最佳歌手獎。1994年到丹麥以后，她隨即開始在丹麥的音樂事業(yè)，并于1996年參加“文化之城”項目（Kulturbys Projekt）的演出，迎來音樂生涯的又一高峰。1998年，與知名歌手瑪麗·卡門·科佩爾（Marie Carmen Koppel）合作，參演由湯姆·麥克埃文主持的節(jié)目“燃情98”（Brændstof ‘98），表演二重唱。此外，她還經常出現(xiàn)在哥本哈根的春節(jié)聯(lián)歡會上。
低男中音：雅各布·布洛赫·杰帕森
低男中音雅各布·布洛赫·杰帕森早年在哥本哈根男童合唱團接受音樂啟蒙，同時培養(yǎng)了對聲樂的興趣。其后從丹麥皇家音樂學院畢業(yè)，繼而入丹麥皇家劇院歌劇學院深造，并于2006年在該劇院初登舞臺。
2013年杰帕森獲丹麥“樂評人選擇”獎。作為音樂會歌唱家，他在整個歐洲邀約不斷，曲目跨越十七到二十一世紀的各個時期。對德國巴洛克時期的音樂他更是情有獨鐘，尤其是布克斯特胡德、巴赫、亨德爾等作曲家創(chuàng)作的康塔塔及其它大型作品，他多次登臺演唱，合作的樂團包括哥本哈根協(xié)奏團、勞登古樂團（Lautten Compagney）、挪威“巴洛克獨奏家”古樂團（Barokksolistene）、萊比錫室內樂團、“藝術玩家”（Arte Dei Suonator）古樂團、蘇格蘭室內管弦樂團、烏特勒支新愛樂樂團以及澳大利亞勃蘭登堡管弦樂團等。
在當代音樂舞臺上，杰帕森首演過很多作曲家的作品，包括大衛(wèi)·朗、佩爾·古德曼森-侯姆格林、西蒙·斯蒂恩·安德森、胡里亞娜·哈金森、弗朗斯瓦·薩蘭以及馬諾思·倉加利斯等，合作過的著名樂團包括柏林新音樂室內樂團、“聲音劇院”合唱團、倫敦小交響樂團、丹麥“形象”演奏團以及“Scenatet”藝術團等。
杰帕森曾在很多經典歌劇中擔任角色，包括哥本哈根丹麥皇家劇院推出的普契尼《托斯卡》中的安吉羅提、卡爾·尼爾森《假面舞會》中的導師、普賽爾《仙后》中的酒醉詩人、挪威國家劇院制作的莫扎特《唐璜》中的雷波萊羅以及丹麥地方歌劇院制作的羅西尼《塞爾維亞的理發(fā)師》中的巴西利歐、威爾第《茶花女》中的奧比尼侯爵、普契尼《藝術家的生涯》中的地主貝諾阿和國務委員阿爾契多羅等角色。此外，他還出演過多部當代歌劇。
鋼琴：瑪麗-露易絲·博登多夫
瑪麗-露易絲出生于德國的奧格斯堡，五歲起學習鋼琴，六歲登臺演奏，十歲考入卡爾斯魯厄音樂學院，師從里辛-莫蘭諾娃（Olga Rissin-Morenova）教授，曾同臺演奏的樂團包括曼海姆的普法爾茨室內樂團（Kurpfälzisches Kammerorchester）、西伐利亞新愛樂樂團、埃森室內樂團、羅馬尼亞的巴克烏愛樂樂團以及烏克蘭的哈爾科夫愛樂樂團。她曾多次在德國國內外舉辦獨奏會、參加室內樂演奏，并曾為德國電視臺錄音。
成年后的瑪麗-露易絲先后師從俄羅斯權威鋼琴家弗拉基米爾·克萊涅夫、巴黎音樂學院的法國鋼琴家昂熱雷（Brigitte Engerer）、奧克登（Christopher Oakden）教授，并在丹麥皇家音樂學院隨斯韋羅夫（Niklas Sivelöv）教授攻讀并獲得獨奏文憑，并在蒂沃利音樂廳舉辦畢業(yè)獨奏會。在該音樂廳她還曾與丹麥皇家音樂學院管弦樂團合作，演奏拉赫瑪尼諾夫的《第三鋼琴協(xié)奏曲》，展示了非凡的獨奏水準。
2013年，瑪麗-露易絲應邀在卡伊城堡莊園為丹麥皇室演奏，并由此開始與“北歐”弦樂四重奏的合作，其后發(fā)展為丹麥家喻戶曉的“北歐”鋼琴五重奏，并在哥本哈根夏季音樂節(jié)、博恩霍爾姆室內樂節(jié)以及歐菲莉亞現(xiàn)場（Ofelia Live）等活動中登臺演出。
2016年9月，她成為丹麥皇家音樂學院的兼職鋼琴教師。近期獲獎賽事包括：2001年西班牙普伊格塞爾達（Puigcerda）國際鋼琴比賽、2001年卡里克基金會（Stiftung Karic）國際鋼琴比賽、2002年德特莫爾德GEDOK比賽、2005年塞勒（Seiler）國際鋼琴比賽、2006年希臘的羅德島國際鋼琴比賽、2011年“德國音樂大賽”獎學金、2013年凡豪恩（Van Hauen）獎、2015年第十一屆意大利“莉亞·托爾托拉”（Lia Tortora）國際鋼琴大賽二等獎、2017年意大利“眾樂樂”（Musica Insieme）國際大賽一等獎（Assoluto獎）以及意大利里蓋蒂（Vittoria Caffa Righetti）國際大賽二等獎。
大提琴：托克·默德拉普
丹麥大提琴演奏家托克·默德拉普，三十七歲，因其在丹麥音樂界所取得的成就于2014年獲女王榮譽獎。在二十年的音樂生涯中，他的足跡遍及歐洲、美國、南美、日本及中東等地，曾登臺卡內基音樂廳的威爾獨奏廳、倫敦威格摩爾音樂廳、維也納金色大廳以及柏林音樂廳等。在丹麥音樂舞臺上他更是頻頻登場，常作為獨奏家與丹麥國內外的交響樂團同臺，合作過的指揮包括阿爾多·切卡托、桑圖·羅伐利、水藍及喬舒亞·維倫斯坦，曾參演的音樂節(jié)有卑爾根國際藝術節(jié)、林肯國際室內樂節(jié)、“蒙特卡洛之春”藝術節(jié)、奧伯斯多夫夏季音樂節(jié)等。他熱忱拓展大提琴曲目，曾首演過許多當代作曲家的作品，其中包括約翰·威廉姆斯的大提琴協(xié)奏曲、喬弗里·戈登的大提琴協(xié)奏曲以及克里斯蒂安·溫瑟·克里斯滕森的大提琴與手風琴協(xié)奏曲。2017年，他還錄制發(fā)行了巴赫的六首大提琴組曲。
目前，默德拉普擔任哥本哈根愛樂樂團首席大提琴。自2005年起，他在丹麥皇家音樂學院任教。他本人畢業(yè)于卡爾斯魯厄音樂學院，師從奧斯特爾塔格教授。此外他還不斷拜師學藝，并參加過沃特·德斯帕利、漢斯·簡森、拉爾夫·基爾斯鮑姆及馬友友等人的大師班。另外，科隆的“阿爾班•伯格”四重奏也給予了他重要的影響，他曾作為“帕伊佐”四重奏的成員跟隨該團進修，并與同伴一起于2003年墨爾本國際室內樂比賽中贏得大獎。默德拉普的演奏用琴系制琴名家大衛(wèi)·特克勒1697年于羅馬所制。該琴由奧古斯蒂努斯基金會贊助。
作曲家：漢斯-埃里克·菲利普
丹麥作曲家協(xié)會會員。他在丹麥最為知名的作品是他為電視連續(xù)劇《漁夫》和《白色維京人》譜寫的音樂，以及他創(chuàng)作的獨奏、交響音樂、室內樂及合唱等不同類型的音樂作品。菲利普曾為許多音樂家和樂團創(chuàng)作音樂，如豎笛演奏家彼得利（Michala Petri）、爵士小號演奏家吉萊斯皮（Dizzy Gillespie）、爵士樂演奏家米凱爾伯格（Palle Mikkelborg）、大提琴家澤森（Morten Zeuthen）、阿根廷班多鈕手風琴演奏家薩魯茲（Dino Saluzzi)、新西蘭交響樂團、瑞典廣播交響樂團、布達佩斯廣播交響樂團及合唱團等。他曾為八十余部影視作品譜曲。舞臺作品包括布里克森(Karen Blixen)的《真相的復仇》、貝克特(samuel beckett)的《歌詞與音樂》以及洛爾卡（Frederico García Lorca）的《血婚》，該劇的唱片系與德國女高音克梅斯（Simone Kermes）合作錄制。
在2014年休斯頓國際電影節(jié)上，漢斯-埃里克•菲利普憑為加拿大電影《一朝為敵》(Once Were Enemy)創(chuàng)作的音樂獲 “金雷米”原創(chuàng)音樂獎。菲利普還將愛爾蘭諾貝爾文學獎得主謝默斯•希尼(Seamus Heaney)最著名的詩歌《抗英勇士安魂曲》(Requiem for the Croppy)搬上戲劇舞臺，并在丹麥藝術基金會的贊助下于2012年在愛爾蘭首演。2016年，他根據希尼部分詩作創(chuàng)作的聲樂套曲《人鏈》(Human Chain)在羅斯基勒大教堂首演，參演者達六十余人，其中包括擔任獨唱的尼娜•隆格倫(Nina Bol Lundgren)、多特•齊爾克(dorthe zielke)和亨里克•達姆•湯姆森(henrik dam thomsen)等。
Hans-Erik Philip, Composer
Member of the Danish Composers’ Association. In Denmark, Philip’s music is best known from the TV-series“The Fishermen” and “The White Viking”. He has written solo concerts, symphonic music, chamber music and choral works. Philip has written music for Michala Petri, Dizzy Gillespie, Palle Mikkelborg, Morten Zeuthen, Dino Saluzzi (Argentinian bandoneon virtuoso), Zealand’s Synphony Orchestra, The Swedish Radio Symphony Orchestra, Budapest Radio Symphony Orchestra an Choir, amongst many others. He has written music for more than 80 film and TV productions. His stage works include “Truth’s Revenge” (Karen Blixen), “Words and Music” (Samuel Beckett) and “Blood Wedding” (Frederico García Lorca). “Blood Wedding” CD with the German soprano Simone Kermes.
In 2014, Hans-Erik Philip received a Gold Remi Award for Original Music for the Canadian film "Once were Enemies" at the Houston International Film Festival. Philip’s dramatic setting of Irish Nobel Prize winner Seamus Heaney’s most famous poem, Requiem for the Croppies, was premiered in 2012 in Ireland with support from the Danish Arts Foundation. In 2016, his song cycle Human Chain on selected poems by Seamus Heaney was premiered in Roskilde Cathedral with over 60 participants and with Nina Bols Lundgren, Dorthe Zielke and Henrik Dam Thomsen as soloists.
Nina Bols Lundgren, Soprano
Trained at the Royal Danish Music Academy’s soloist class with Susanna Eken, Nina has participated in masterclasses with Lars-Ulrik Mortensen, Kirsten Buhl Møller,Ulrich Stærk, Inga Nielsen, Bo Boje Skovhus, Helmut Deutsch, Rudolf Jansen, Edith athis and Roger Vignoles. Nina has performed with the Danish National Chamber Orchestra, Copenhagen Phil, the Chamber Orchestras of Aalborg, Southern Jutland and Randers, members of the Danish Radio’s Symphony Orchestra and The Royal Danish Chapel as well as Norrland’s Opera, Sweden. She was a finalist and prizewinner in The Mozart Singing Competition at the Royal Academy of Music in London and a semifinalist in Internationaler Wettbewerb für Liedkunst, Stuttgart, and has accepted a long series of grants,amongst others for studies with Barbara Bonney in Salzburg. Nina had her opera debut at The Funen Opera as Norina and sang Rosa in the newly-written opera Rosa and Eternity at Aarhus Sommeropera, Pamina with Opera Fresca and Euridice at Copenhagen Opera Festival. She had her debut at Malmö Opera as Barbarina in front of a sold-out house. As an oratorio singer, Nina has performed extensively all over Denmark, amongst others at The Royal Danish Theatre, in the Danish Radio’s Concert House, Holmen’s Church,Fredensborg Castle’s Church, Sorø International Music Festival, The Danish State Museum for Art and The Queen’s Hall at The Royal Danish Library (“The Diamond”). In 2010, she performed a series of highly-acclaimed concerts with New Dutch Baroque in The Hague. In 2015,17 and 2018 she sang Woglinde and Waldvogel at Århus Symphony Orchestra’s production of Wagner’s The Ring of the Nibelung.
Tóra Vestergaard, Soprano
Having grown up on the Faroe Islands with their rich musical culture, Tóra received her formal training as a musician at the Royal Danish Academy of Music and The Academy of Music and Dramatic Arts, Southern Denmark. She also trained at the Anne Rosing Institute for vocal arts, Copenhagen.Pursuing a combined career as a classical and rhythmical singer, Tóra has performed all over Scandinavia, at the Faroese Music Awards and together with Faroese Eivør and Teitur, Nordic bands like Afenginn and Valravn as well as the classical ensembles Via Artist Konsort and FIGURA Ensemble. Tóra has performed Faroese repertoire in front of 3000 audience at the Hamburg Sankt Michaelis Church, has sung for H. M. the Danish Queen when she was visiting the Faroer Islands and has performed at The Danish Embassy in Beijing as a representative for Faroese music culture. Alongside her singing career, Tóra is a sought-after choral conductor both in Denmark and on the Faroese Islands, where she was the first female conductor ever to work with the national Føroya Symfoniorkestur Kór. Not least, Tóra is the conductor of the Icelandic chamber choir in Copenhagen, Staka, whose female singers are part of the present concert.
Jakob Bloch Jespersen, Bass-baritone
Bass-Baritone Jakob Bloch Jespersen acquired his initial musical education and interest in singing as a member of the Copenhagen Boy
